巧妙语录：“只要你不满意，你就应该回窑重新提炼，前提是你愿意放弃，也就是你不执着于你工作的现状，让你重新超越。超越自己，也超越工作。有意思的是，收藏者也在和你玩，会有一种期待和你一起呼吸的感觉。创作没有遗憾。”田成泰
六年的摸索，我一直不敢放弃。
进入陶瓷艺术领域，田成泰可以说是完全的门外汉。只是刚开店经营民间艺术产品的时候，处理了一些老陶，很享受。有些损坏的物件是他们自己修复的，过了一段时间，他们对陶器产生了兴趣。
夫妻俩的曲艺店后来经营不善，田成泰突发奇想对妻子提起，要不要改行做陶艺？“给我六年时间，我会把这件陶器做得很好。”他答应了他的妻子。
图为：灰釉作品
打定主意的田成泰认为应该从熟悉的角度切入陶艺。他想到了灰釉，因为木灰是最天然的。她虽然不懂釉药，但可以从她熟悉的木头入手。
当时台湾省几乎没人做灰釉，因为木灰极不稳定，环境对木灰烧制有很多限制。此外，使用木灰作为釉料的原料的过程非常复杂。“要把木头烧成灰，需要经过筛选和洗涤，因为含有强碱，光洗就要洗九次以上。
洗干净然后晾干。“这个系列，很麻烦。当时的田成泰还面临着无人可请教的局面，只能一步一步慢慢摸索。
当时他在三只的家里，离海边很近。冬天带来的东北季风又湿又冷。在家里的生铁炉子里烧柴取暖和除湿是他们冬天的方式，“每天从眨眼一直烧到睡觉”。而这些骨灰恰恰是田成泰釉试的来源。
图为：田成泰和妻子陈玉莲
在摸索的6年里，田成泰没有任何经济来源，一家人的生计全靠妻子的小店。好在经过六年的努力，田承泰的作品从一开始就受到了欢迎。
之后，田成泰继续研究和创作灰釉十余年。灰釉全靠木材，随着工作时间的延长，木材来源不稳定的隐忧越来越明显。田成泰想，也许是时候“换跑道”了。
1280度，火焰和落下的灰烬留下痕迹。
传统的烧柴是田成泰选择的第二段旅程。
田成泰非常爱茶，茶在他的生活中不可或缺，占据了很大一部分。于是，他潜心研究如何烧制对茶来说是加分的，对茶人来说是体贴的茶道具。
当初他也尝试过在别人的柴窑里烧自己的作品，结果都不是他想要的。直到偶然看到简明英老师的一幅柴火作品，他才终于看到了自己想要的柴火品质。简老师的烧柴习惯来自日本。
它的特点是不上釉，不彩绘，完全靠火焰或技艺制作。
多亏简老师满口答应传授经验，田成泰夫妇才得以到他们的窑子里苦读一年。在老师的指导下，了解春夏秋冬不同的温度、湿度、风力、压力对柴火燃烧的影响。
图为：苗栗南庄田成泰的泥窑和工作室。夏天有萤火虫在飞，住在山里真的是远离尘嚣。
一年后，田成泰夫妇离开三芝，回到家乡苗栗南庄，找了一座远离城市的山，建了一座山中小屋。还买了块地，建了自己的窑和工作室“有泥窑”。
窑终于建好了，开始烧。在五天四夜的窑烧过程中，每一个环节都需要准备。田成泰夫妇夜以继日地待在窑里，不停地扔柴火烧火。一个窑一般需要准备五千公斤的木材。窑内最高温度将达到1280度。
窑外扔柴火的夫妻俩已经是汗流浃背了。
图为：呈现1280度的火红作品。
但经过长时间的柴火高温焙烧和自然落灰，未上釉的粘土胚体出窑后呈现出各种纹理、火痕和多层次的丰富色彩。别人追求的那种罕见的窑变，在天成泰这里是可控的，可预期的。
图为：图1，田成泰偶尔会从工作室附近的茶园收集自己冲泡的饮料。图2，达摩主题，是田成泰烧柴作品的偏好，他把它做得和谐搞笑。
当然，这种成功的背后，其实是田成泰的“敢于失败”。为了追求丰富的层次，严格控制作品，他常常选择把作品还窑。
对于田成泰来说，一些从早年就一路支持的藏家是“一辈子比家人还亲的朋友。”他说，“所有的付出和成长都在他们眼里，这让我觉得很感恩。”(图/受访者提供)
