一般来说，我们可以把手工银器装饰的形式分为三种：平面花纹装饰、立体雕塑装饰和彩色镶嵌装饰。之前断断续续给大家讲过一些雕版雕刻的知识。
今天银壶客在这里和大家一起总结手工银器装饰过程中的平面花纹装饰。
平面装饰，即银器表面用阴线或阳线勾勒出的装饰图案，或细如发丝，或粗如浮雕，一般与银器表面在同一平面或略低。因此，学者常称之为“平面装饰”。
平面图案，结合雕刻技术，展现了云南丰富的装饰图案。其中植物线和几何线多采用单层线刻，结构严谨，一般凸线为雄线，凹线为雌线，阴阳线相得益彰，有粗有细。
更现实的方法是用来雕刻装饰图案。
这和一些苗族银器不一样。由于苗族没有自己的文字，通常是综合感觉、知觉、视觉、触觉等客观事物来制作，久而久之就形成了一种“扭曲夸张”的装饰语言。
其变异形态多为半人半兽，是多种动物、动植物与人的结合体，难以与现实生活中的动植物相提并论。
白族是云南手工银器突出的民族之一，有自己的古文字，即“柏文”，形成于南诏末年，已有1000多年的历史。是在人的基础上发展起来的一种人，是民族文字。这种柏文至今仍被白族人民使用。
然而，在历史上，它从未发展成为一种书面的、通用的国家语言。由于受中国原始文化象形思维的影响，云南银器装饰图案普遍表现出写实和具象的倾向。
云南银器的动物纹多为多层雕刻，即在凸起的主纹上雕刻负纹的装饰线条，或在平面上雕刻精细的几何图案作为底纹，与凸起的主纹相配合，形成复杂的装饰效果，使整体花纹呈现出丰富的层次变化。
但这种复杂的雕刻在苗族银器中并不多见。它是白族艺术家在学习藏族金工的基础上，结合自身特点发展起来的一种装饰形式。
这种简单明快的单层雕刻与精细复杂的多层雕刻相结合，使云南银器平面装饰样品呈现出清晰与想象交替的精致繁复风格。
