我们经常可以在茶壶底部看到一条由中心向外围发散的痕迹，比如太阳光。这种痕迹叫“太阳线”，那么怎么看紫砂是不是手工制作的呢？是用这条太阳线区分的吗？一起来看看吧~
如何看待紫砂是手工制作的？
传统的紫砂壶全手工成型方法，无非是“打缸”、“镶缸”等圆形、方形器皿成型工艺的专业技术。不是全手工的，一直有“坯块法”等方便成型的专业技术。虽然最后的“结果”是一样的，
作品大同小异；茶叶的使用和陈列欣赏差别不大，普通人很难分辨；但是技术和收藏价值还是有很大区别的。
“全手工”作品的制作，需要作者自身的“基本功”。宜兴紫砂工艺厂原来规定的三年全手工学徒制是为了强化“基本功”。“全手工”成型工艺，
不仅要求作者充分理解并相当熟练地制作材料和工具；况且技术程序繁琐漫长，容易变形，难以形成批量，一个作者一般无法在短时间内创作出全方位、多品种的作品。因此，为了商业利益，
很多热门从业者一般不会轻易选择这个流程。而“非手工”的作品相对要容易很多，比如“坯块”成型。首先，它对“泥化”的要求没有那么苛刻，对“泥化和工具的熟悉，
要求不太高；因为成型步骤大多依靠“模具”，所以对“基本功”的要求不会太高；此外，还可以开发许多品种，大量复制，因此“非手工”作品具有很大的实用价值和商业价值。
成功的“全手工”作品是高超的专业技能和脱俗的审美眼光的创作结晶，凝聚和体现了作者的汗水、智慧和综合的艺术修养，要求作者在制作时具有随意把握造型的能力。鉴于“全手工”作品的难度，
所以这类作品不约而同，都是选择最好的原材料。更多的是名著和经典名作，自古以来都是如此。史大彬在明代的成功，不仅在于“善于总结前人的方法”，更在于“随心所欲，相当精致”的“全才”技艺。
陈曼生与清代杨彭年合作了举世闻名的经典《曼生壶》。或许在一开始，陈宫就被杨彭年“用手随意揉捏，自然有情趣”的高超“全手”技艺所吸引。手工紫砂作品，
它不仅体现了独特的民族特色和艺术品位；也真实还原了传统作品的精神风貌和魅力。同一作者的作品会有不同的变化，而且数量有限，符合当下收藏品味和艺术品味的潜在价值。
所以备受收藏者推崇和欢迎。
“全手工”的传统定义是只使用“工具”进行成型，不使用“模具”。现在，“全手工”的定义略有变化：凡是能用手工制作，用手工完成的，都是全手工。有些人使用“模具法”，
稍微规范一下形式；完全依靠“堵坯”成型的方式和性质是无法相比的。所以“全手工”这个概念在不同时期人们的理解会有所不同，但道理是一样的，要把高超的技术和先进的艺术结合起来，才能创作出精品。
鉴别整体手工的简单方法是：可以仔细查看紫砂壶周边，找不到模痕；壶身内壁，用泥凳仔细看木纹痕迹；造型过程自然，充满韵味和气质；烧制后的“水色”好，审美极佳。
“手工”不仅是表达作者综合能力的唯一方式，也是传承紫砂作品真技艺的唯一选择。
以上内容介绍了如何教你看紫砂是不是手工制作的。学会了吗~
